Finalistes : “Toute la beauté et l’effusion de sang”, “Bénédiction”, “Bones and All”, “EO”, “La fille éternelle”, “Pinocchio de Guillermo del Toro”, “Happening”, “Hit the Road” “Jackass Forever” et “Mad God”.

10. “Babylone”

Une épopée explosive aussi artistiquement ambitieuse que celles réalisées au plus fort de l’ère du silence, “Babylon” du scénariste/réalisateur Damien Chazelle emmène le public dans une odyssée viscérale à travers les plus hauts et les plus bas d’Hollywood de la fin des années 1920, des soirées orgiaques et chaotiques des décors de films à des triomphes personnels et des moments mélancoliques de désespoir absolu. Alors que l’industrie du cinéma passe du muet au parlant, des personnages comme l’idole vieillissante des matinées Jack Conrad (Brad Pitt), la starlette en herbe Nellie LaRoy (Margot Robbie), l’assistant Manny Torres (Diego Calva), la journaliste sensationnaliste Elinor St. John (Jean Smart), Le musicien de jazz Sidney Palmer (Jovan Adepo) et l’artiste aux multiples talents Lady Fay Zhu (Li Jun Li) ont du mal à trouver leur place dans une industrie en pleine mutation.

Bien que l’histoire suive des acteurs fictifs dans les studios fictifs Kinoscope, le scénario de Chazelle est imprégné d’une connaissance approfondie de l’histoire sombre et compliquée du vieil Hollywood et de ses mythologies les plus répandues (et perverses). La cinématographie fluide de Linus Sandgren, associée à la partition de jazz chaud de Justin Hurwitz, fait revivre cette ère plus grande que nature d’entre les morts avec humour et pathétique. Le montage dynamique de Tom Cross fait vibrer le film à un rythme effréné, sa durée de trois heures s’inscrivant à peine comme un décor loufoque après un autre baril vers le dénouement du film. Se terminant sur une note aussi rhapsodique qu’élégiaque, le film de Chazelle est finalement une condamnation de la machine hollywoodienne qui écrase tout le monde avec une cruauté équitable et une ode au talent artistique innovant et à la magie ineffable du cinéma, dont l’appel des sirènes continue d’attirer le public et les cinéastes. pareil vers sa lueur chaleureuse. (Marya E.Gates)


9. “RRR”

Il est difficile de ne pas aimer un film où un troupeau de gros félins hargneux saute de l’arrière d’un camion en un (au ralenti) pour se sic sur une foule d’impérialistes britanniques en tenue de soirée. Difficile de ne pas aimer un film où deux hommes (Ram Charan et NT Rama Rao Jr.), inconnus l’un de l’autre, collaborent à la volée pour sauver un enfant en péril, leur plan impliquant une moto, un cheval, une longue corde, un drapeau gigantesque et des plongeons simultanés d’un pont en flammes. “RRR” de SS Rajamouli remet en question toutes les autres séquences d’action de tous les autres films, séquences qui peuvent avoir des moments palpitants et des cascades impressionnantes mais qui manquent de la bravoure éblouissante du spectacle présenté ici. « RRR » vous fait demander : pourquoi ne pouvons-nous pas montrer un homme torse nu brandissant une arbalète émergeant à travers un anneau de feu ? Pourquoi NE POUVONS-nous PAS inclure dans le même film des traumatismes familiaux, des commentaires politiques, la réalisation de souhaits anhistoriques, des fantasmes de vengeance / rédemption, de douces romances, des numéros de danse entraînants et l’idéal platonique d’une bromance?

By 5int9