En août 2022, Hope Mohr Dance est officiellement devenu Bridge Live Arts. Le changement de nom de l’entreprise basée dans la région de la baie de San Francisco (tiré du programme Bridge Project de l’organisation, qui se concentre sur la création d’œuvres centrées sur la communauté et l’investissement dans les artistes locaux) marque la dernière étape, et la plus visible, de son action continue axée sur l’équité. efforts de réorganisation.

Avant le changement de nom, la société avait déjà adopté un modèle de co-direction distribuée. Cherie Hill a été recrutée en tant que directrice du leadership artistique et Karla Quintero en tant que directrice du marketing et du développement, tandis que Mohr, anciennement directrice artistique de sa compagnie éponyme, est passée aux titres de directrice générale et de chorégraphe résidente. De plus, Bridge Live Arts a restructuré son conseil d’administration pour qu’il soit composé uniquement d’artistes actifs et a modifié sa structure salariale, de sorte que chaque employé perçoit le même salaire horaire.

Selon Hill, ces efforts sont au centre des préoccupations depuis 2018, bien qu’ils aient acquis une nouvelle urgence à la suite des calculs culturels suscités par les événements de 2020 : la pandémie, le meurtre de George Floyd et la façon dont les moyens de subsistance des artistes du monde entier étaient. mis en péril lors des arrêts liés à la COVID-19.

Mohr ajoute qu’au cours de ses nombreuses années à développer des relations au sein de sa communauté artistique locale, elle “a entendu à plusieurs reprises des artistes de couleur appeler les artistes blancs à se retirer du leadership et à abandonner le pouvoir”. Ces conversations ont joué un rôle important dans la décision finale de s’éloigner de la structure traditionnelle de compagnie de danse dirigée par un seul chorégraphe vers quelque chose que l’équipe de Bridge Live Arts estimait refléter plus fidèlement les valeurs de l’organisation. « Nous voulions une structure qui reconnaisse que le travail de l’organisme est celui de nombreux artistes », explique Quintero.

Bridge Live Arts cherche également à intégrer la philosophie derrière ses changements administratifs dans le studio. “Historiquement, l’organisation a été une plate-forme pour ma création de danse”, explique Mohr. «Nous voulons vraiment distribuer cela également, afin que l’organisation soutienne d’autres chorégraphes. Il est vraiment important de ne pas tracer de ligne à la porte du studio et que ce travail se fasse à la fois sur le plan créatif et administratif. Dans le cadre de ces efforts, l’organisation a créé un conseil d’artistes composé de quatre artistes de la danse, qui joueront un rôle dans la programmation de Bridge Live Arts à l’avenir; la première cohorte, qui était en place pour la saison 2021-2022, s’est terminée fin septembre. Selon Mohr, 30% du budget de production de l’organisation ira au financement de ce travail.

Au-delà des portes de leur propre studio, l’équipe de Bridge Live Arts espère être une ressource pour d’autres organisations d’arts de la scène qui pourraient vouloir faire des démarches similaires. Jusqu’à présent, ils se sont rendus disponibles pour des conversations avec d’autres groupes et, grâce à leur série de dialogues publics, s’efforcent d’entamer des conversations dans l’industrie plus large autour du soutien aux artistes, en investissant dans une programmation inclusive et en étant transparents sur le financement et les finances.

“Ce qui aura le plus d’impact, c’est le changement systémique dans le domaine de la danse”, déclare Hill. “Cela signifie que nous devons tous vraiment pouvoir apprendre les uns des autres et être prêts à passer à ce que nous savons être le plus bénéfique pour toutes les personnes impliquées et pour les générations futures.”

By 5int9