Nous connaissons Rumpelstiltskin comme un diablotin qui prend le premier-né d’une personne en paiement pour exaucer un souhait. La seule façon de briser cette malédiction est de deviner le nom du diablotin. Dans l’histoire originale des frères Grimm, la relation de Rumpelstiltskin avec les gens est purement transactionnelle et tout a un prix. Cependant, qu’arrive-t-il à ce diablotin méchant après que son nom ait été révélé ? C’est ce que cette version de Rumpelstiltskin aborde. C’est un épilogue qui emmène le public dans un voyage avec Rumpelstiltskin (Philip Lee). Alors qu’il rencontre d’autres créatures magiques et des icônes des temps modernes, il se transforme en…

Évaluation



Bien

Une douche féérique pour petits et grands pour lancer les festivités de Noël.

Nous savons Rumpelstiltskin comme un diablotin qui prend le premier-né d’une personne en paiement pour exaucer un vœu. La seule façon de briser cette malédiction est de deviner le nom du diablotin. Dans l’histoire originale des frères Grimm, la relation de Rumpelstiltskin avec les gens est purement transactionnelle et tout a un prix. Cependant, qu’arrive-t-il à ce diablotin méchant après que son nom ait été révélé ? C’est ce que cette version de Rumpelstiltskin adresses. C’est un épilogue qui emmène le public dans un voyage avec Rumpelstiltskin (Philippe Lee). Alors qu’il rencontre d’autres créatures magiques et des icônes des temps modernes, il se transforme en héros par leur gentillesse, apprenant que les gens peuvent aider les autres sans rien attendre en retour.

La comédie musicale est jonchée de personnages de contes de fées, dont les trois souris aveugles, le capitaine Hook, le génie et même Larry, le chef Mouser au 10 Downing Street (je sais qu’il n’est pas magique, mais je parie qu’il est également renommé par la population britannique ). En plus de présenter ces personnages bien connus et bien-aimés, le spectacle intègre les affaires modernes; les nombreux premiers ministres en 2022, le fiasco du partygate et les grèves qui se déroulent toujours à travers le pays. Outre Rumpelstiltskin, les personnages restants sont joués par le talentueux trio de Emilie Cairns, Tamoy Phipps et Lucy Whitneyqui changent rapidement de personnage entre les mini-histoires.

Si vous pensez que ce spectacle ne plaît qu’aux enfants, détrompez-vous. Il y a de nombreuses insinuations liées au coq tout au long de la série et même Onlyfans arrive au script. La performance enthousiaste de Lee, ainsi que des insinuations et des effets sonores au bon moment, constituent la recette parfaite pour déclencher des hurlements de rire. Après s’être assis à côté de quelques familles, il était clair que le parent poussa un soupir de soulagement alors que leurs enfants restaient inconscients de l’humour des adultes.

Les choix de costumes sont au rendez-vous, avec Daisy la vache de Phipps, équipée de son pistolet à pis, l’un des points forts non seulement pour les enfants mais même pour le public adulte sans méfiance. Ceux qui sont assis au premier rang, méfiez-vous ! Il va sans dire, Jean Savournin (scénariste et réalisateur), traite le pis et le coq autant qu’il le peut pour maximiser les effets comiques.

Malgré la performance délicieuse et hilarante, certains des éléments techniques, de la scénographie et des costumes pourraient être améliorés. À plus d’une occasion, les extensions d’oreille pointues de Philip sont tombées en plein acte, ce qui l’a obligé à cacher ses oreilles sous son chapeau. Bien que cela puisse arriver, peu importe à quel point on est prudent, cela s’est produit plus de deux fois tout au long du spectacle. La scène elle-même contient de nombreux composants qui sont utilisés pour différentes parties de l’histoire, mais ce sont principalement des étagères qui sont assemblées et ressemblent à une étude. Cependant, une proportion importante de l’émission se déroule dans des lieux très non étudiés, tels qu’une grange, un bateau pirate, une grotte et une cellule de prison, de sorte que l’on ne sait pas pourquoi le décor est tel qu’il est. Bien qu’il s’agisse d’un point très mineur, la scène au Théâtre du parc est relativement petit. Compte tenu de la proximité du public avec les acteurs, on pouvait entendre de légers retards dans le chant des acteurs et la diffusion par le micro, rendant difficile la compréhension des paroles.

C’est une histoire délicieuse pour lancer les festivités de Noël et du nouvel an. Les enfants et les adultes peuvent trouver quelque chose de spécial dans sa livraison. C’est plein d’esprit, actuel et énergique, entraînant le public dans un voyage magique alors que Rumpelstiltskin est transformé d’un diablotin avide et haineux en un héros désintéressé qui sauve la situation.


Ecrit et réalisé par : John Savournin
Musique, paroles et direction musicale par : David Eaton
Chorégraphie de : David Hulston
Production : Charles Court Opera and Music Theatre

Rumpelstltskin joue au Park Theatre jusqu’au 14 janvier. De plus amples informations et réservations peuvent être trouvées ici.



By 5int9