En entrant, vous remarquerez immédiatement la mise en scène. Le public est placé assez loin de la scène, qui semble être une photographie presque plate, encadrée par une bordure éclairée. L’ensemble lui-même est une boîte en bois de pin pâle. Il ressemble à un meuble IKEA en kit et, comme tel, il passe rapidement et efficacement de la 2D à la 3D. Les étagères se retirent et les pièces apparaissent de nulle part. Le décor de Rosie Elnile est une beauté architecturale et artistique. Les moments où le set change ne sont cependant pas perdus. Ils sont incorporés dans le récit de l’histoire, donnant…
Évaluation
Incontournable !
Une pièce de théâtre dynamique et brillante aux multiples couches – un classique moderne.
En entrant, vous remarquerez immédiatement la mise en scène. Le public est placé assez loin de la scène, qui apparaît comme une photographie presque plane, encadrée par une bordure éclairée.
L’ensemble lui-même est une boîte en bois de pin pâle. Il ressemble à un meuble IKEA en kit et, comme tel, il passe rapidement et efficacement de la 2D à la 3D. Les étagères se retirent et les pièces apparaissent de nulle part. Rosie ElnileL’ensemble de est une chose architecturale et artistique de toute beauté. Les moments où le set change ne sont cependant pas perdus. Ils sont incorporés dans le récit de l’histoire, donnant un aperçu supplémentaire du temps, du lieu et de la psychologie des personnages.
La base de l’histoire est constituée de six personnes, interconnectées via un système pyramidal qui infiltre leur vie, promettant le succès aux «femmes dévouées et féroces». Nous voyons à travers les personnages comment l’ambition peut rompre les relations et comment la concurrence et la cupidité corrompent tout.
Le scénario est hilarant. Marguerite PerryL’écriture de écrit un équilibre magnifique entre des situations véridiques et une utilisation scandaleuse, idiote et ludique du langage et des événements. Les personnages sont audacieux et pleins de vie mais véridiques – toujours profondément imparfaits et spécifiques dans leur pensée. Cela signifie que vous êtes lié à au moins un, sinon à tous, d’une manière ou d’une autre. Multicouche, mais tellement engageante, l’histoire est facile à suivre et difficile à prévoir.
Le pouvoir féminin est souvent caractérisé paresseusement à travers une lentille masculine, mais dans cette production, la représentation de la féminité et du pouvoir est très diversifiée. L’écriture de Perry est pointue. Il est chargé de scénarios complexes qui, à travers leur banalité et leur absurdité simultanées, font rire le public, tout en se souciant complètement de l’histoire.
Le texte est excellent, mais beaucoup est dit dans cette pièce de manière non verbale, d’un subtil réajustement d’un bras à une section de danse stylistique. Un motif dans Chanté je suis elleLa direction du mouvement de qui imprègne la pièce était l’attention portée à la subtilité et à la puissance du toucher physique – le toucher féminin.
Jaz Woodcock-StewartLa mise en scène de garantit que le langage visuel astucieux correspond à l’action physique qui se déroule sur scène. Tout comme le décor, le spectacle est mis en scène avec un niveau de détail et d’efficacité précis.
En termes de performance, il s’agit en son cœur d’une pièce d’ensemble, avec tous les acteurs qui brillent individuellement alors qu’ils s’écoutent et se répondent magnifiquement. L’ensemble de la distribution inculque à leurs personnages un équilibre parfait entre espoir et lutte, ce qui les rend complètement hilarants. En disant cela, Michèle MoranGabriel est le héros tragique mais attachant de la production. L’aptitude avec laquelle elle joue Gabriel est rare au théâtre. La caractérisation de Moran est impeccablement détaillée. Chaque mouvement, chaque mot, semble important mais jamais planifié.
Nous sommes tous, comme les personnages, emportés par des fantasmes que nous savons faux parce qu’ils nous valident, avec des phrases fourre-tout destinées à nous affaiblir et à nous faire consommer des produits : « Vous êtes belle ! Vous êtes incroyable!’ Cette production fait la satire de cela, nous laissant nous demander quelle est notre autonomie réelle à l’ère numérique. Peut-être avons-nous besoin de ces mythes d’un paradis trop beau pour être vrai pour que nous croyions que nos vies sont significatives et brillantes, ou du moins plus significatives qu’elles ne le sont réellement ? Que serait notre vie sans eux ? Y aurait-il une vie sans ces mythes ?
Paradis maintenant ! est incontournable. Une étude contemporaine des relations, des femmes et du capitalisme moderne, la pièce pourrait être un film oscarisé autant qu’elle sera une pièce primée. C’est grâce aux éléments du théâtre qui fonctionnent non seulement magnifiquement, mais qui fonctionnent magnifiquement ensemble.
Écrivain – Margaret Perry
Réalisateur – Jaz Woodcock-Stewart
Directeur du mouvement – Sung Im Her
Designer – Rosie Elnile
Concepteur sonore et compositeur – Jasmin Kent Rodgman
Concepteur lumière – Alex Fernandes
Paradise Now joue au Bush Theatre jusqu’au 21 janvier. De plus amples informations et réservations peuvent être trouvées ici.